Festival International du Film de La Roche-sur-Yon -

La puissance de Sharqiya procède de plusieurs inversions. Kamel est Bédouin. Il habite avec sa belle-sœur et son frère un village non-autorisé dans le désert, au sud d’Israël. A peine un village : quelques frêles baraques en tôle meublées de bric et de broc, d’objets trouvés, de récup’. Peu de chose, que les autorités s’apprêtent pourtant à détruire, et qu’il faudra ensuite reconstruire, comme si rien n’avait eu lieu, en attendant la prochaine destruction. C’est la première inversion : filmer l’exil, l’expropriation, le travail aveugle des pelleteuses, non pas en Palestine, mais bien en Israël. Deuxième inversion : l’homme qui ne peut rien garder est préposé à garder les autres. Kamel est vigile. Lui dont la vie est la précarité même a en charge la sécurité d’une gare routière. La troisième inversion est la plus frappante. Kamel a une idée : il ne la dit pas, mais le spectateur en suit précisément le trajet à ses gestes, ses regards... Son idée : placer une bombe dans la gare. Se donner comme celui qui l’a découverte. Poser au héros devant les caméras. Profiter des micros tendus pour attirer l’attention nationale sur son sort. Empêcher ainsi la destruction de son logis. Le plan est intelligent. Il va fonctionner. De bout en bout ? Presque. Kamel aura son quart d’heure de gloire, mais celui-ci n’aura aucune incidence sur la décision des autorités. Tout reste donc à faire, à recommencer. Comment mieux suggérer le désarroi d’Israël qu’en superposant sur un même visage les trois figures de l’exproprié, du terroriste et du policier ? Comment dire mieux l’aberration et l’impuissance ? Ami Livne ne parle ici que d’Israël. Ne serait-ce pas aussi juste, pourtant, d’avancer qu’il ne parle que de la Palestine ? Sharqiya est un film calme, posé, d’autant plus terrible : un western du désespoir contemporain.

Emmanuel Burdeau.